Jos karkkitehtaalla käynti oli inspiroivaa lapsena, niin vähintään yhtä innoissani olin, kun pääsin hiljattain vierailemaan Marimekon kangastehtaalla Herttoniemessä. Marimekon pääkonttorin yhteydessä olevalla tehtaalla painetaan yli miljoona metriä kangasta vuosittain, eli lähes kaikki merkin ikoniset kankaat. Kankaanpainoprosessiin tutustuminen oli hurjan mielenkiintoista. Kun kuosi on ensiksi käsin piirretty ja muutettu digitaaliseen muotoon, siitä tehdään muotit (kuva yllä), joita on kahdenlaisia kuten painokoneitakin. Itse painoprosessi on monivaiheinen, ja kankaiden syntymistä läpi monien koneiden oli lähes taianomaista seurata vierestä.
Vierailuni aikana tehtaan rotaatiopainokoneella painettiin parhaillaan Sanna Annukan suunnittelemaa joulun 2016 uutuuskuosia ‘Vuorilaakso’ kullansävyssä. Kaunis kangas joulupöytään myös perinteistä punaista väriä välttäville. Kankaan painatuksen jälkeen on vuorossa höyrytys, joka sitoo värimassan kankaaseen. Lopuksi kangas rullataan vielä viimeisimmän koneinvestoinnin, eli upouuden pesulinjaston läpi. Sen jälkeen kangas menee kuivauskoneeseen ja lopulta pakkaamoon, missä tarkat silmäparit silmäilevät jokaisen kangasmetrin mahdollisten painovirheiden takia.
Oheisessa kuvassa parhaillaan pakkoihin rullataan leikkisää Maija Louekarin suunnittelemaa Suomi 100-vuotta juhlavuoden Veljekset-kuosia. Kuosissa toistu Marimekolle tunnusomainen graaffisuus yhdistettynä tämän vuoden Pantonen trendisävyihin vaaleanpunainen ja sininen.
Kangastehtaalla oli ihanan seesteinen tunnelma ja rento, mutta todella ammattimainen meininki. Kauniit kankaat pyörivät koneiden läpi joka puolella, tuoden kiehtovaa kontrastia teolliseen miljööseen ja valtaviin koneisiin. Varsin uniikkia, että keskellä urbaania miljöötä pääkaupungissamme toimii Marimekon kangastehdas vielä tänäkin päivänä, vaikka ompelu tapahtuukin muualla. Suunnittelijoilla järjestely on toimiva, sillä he pääsevät tekemään saumatonta yhteistyötä valmistuspuolen asiantuntijoiden kanssa, mikä on suuri etu suunnitteluprosessissa.
Toinen suuri rikkaus (niin rahassa kuin kulttuurissa mitattuna) on rakennuksessa sijaitseva valtava kangasarkisto vuosikymmenten varrelta mallikankaineen ja käsinkirjoitettuine teksteineen. Arkisto onkin todella ‘top secret’ – sinne ei vierailijoilla harmillisesti ole asiaa, kiinnostuneita nimittäin löytyisi! Alla olevassa kuvassa vaatteissiin tarkoitettu Tamma-kangas tulee höyrystyskoneesta – olisi muuten ihana kuosi vaikka pöytäliinana tai tyynynpäällisenä!
Ensimmäisessä kuvassa puolestaan näkyy viihtyisä nurkkaus toimistotilojen puolelta rakennusta, jotka sijaisevat aivan tehtaan seinien takana. Tiloja kierrellessä pääsi myös kurkistamaan kevään 2017 malliston herkkupaloihin, joiden kuvaaminen oli visusti kielletty. Kauniilta näytti ja viime vuosina uudistunut linja vaikuttaisi jatkuvan onnistuneesti eteenpäin.
Kuten syksyn 2016 Marimekon kodin mallisto kokonaisuudessaan on ihastuttanut, jälleen näin jotain uutta sesongin uutuuksista kierroksella. Ihastuin nimiyyäin salamana tuohon ruskeapohjaiseen Maija Isolan aikoinaan suunnitteleman kuosin tyynyyn, jossa on tarinan mukaan viitteitä suunnittelijan ulkomaanmatkoihin. Kyseinen kangas ja tyyny tulee kauppoihin syyskuun lopussa. Vaikka olen oman kotini sisustuksen suhteen varovainen kuvioiden käyttäjä, saattaa kotimme syyssisustus kaivata juuri tuollaisen ripauksen verran ruskeaa väriä ja printtiäkuosia. Täytyy siis jäädä tarkkailemaan koska kyseinen kaunotar saapuu kauppojen hyllyille!
Visiting Marimekko’s fabric factory in Helsinki was an exciting experience. Seeing and hearing about how the recognizable and unique prints become alive was truly fascinating. Few of the recent collections prints include in the first picture a pillow with fabric Poppy that Maija Isola designed in 1960s that will be in stores again this autumn. In the second picture a new golden christmas print Vuorilaakso designed by Sanna Annukka, and in the third one Veljekset-pattern which is designed to celebrate 100-year-old Finland next year.
10 x Tänä viikonloppuna
Ihanaa viikonloppua teille! Nautin tänään pitkän aamiaisen kynttilänvalossa, jonka lomassa innostuin tekemään tämän postauksen. Lueskelin sisustuslehtiä ja leikkelin lehdistä vähän tunnelmakuvia mood boardiin sekä kuuntelin samalla Mannaa (super hyvä). Niin rentouttavaa! Meidän pieni murumme lähti eilen innoissaan rakkaaseen mummolaan viettämään laatuaikaa, joten viikonloppu alkoi katkeamattomilla ja pitkillä yöunilla – harvinaista herkkua. Tänä viikonloppuna ajattelin tehdä seuraavia asioita:
… viettää aikaa turistina syksyisessä Helsingissä
… käydä Ateneumissa Alice Neel -näyttelyssä
… katsoa Rakkautta ja Anarkiaa -elokuvan ‘Art Addict‘ Peggy Guggenheimista
… mennä Korjaamolle Tuuttimörön levynjulkkarikeikalle
… käydä ravintolassa syömässä ja drinkeillä
… valokuvata ja tehdä vähän blogia
.. käydä Nuuksiossa metsäretkellä koko perheen kanssa ja pakata mukaan eväät
… tehdä vispipuuroa äidin poimimista puolukoista
… ja olla valmis muuttamaan suunnitelmia lennosta fiiliksen mukaan!
Millaisia suunnitelmia teillä on?
A lovely weekend mood was set by enjoying a long breakfast in candle light while clipping pictures from magazines to a mood board and listening to Manna – a super talented Finnnish singer songwriter. Love it! This weekend will be about enjoying Helsinki as a tourist, going to some art exhibitions, movies, restaurants, and then perhaps a small forest trip with the family tomorrow. Have a wonderful weekend!
Taidenäyttelyt – Helsinki Design Week
Lincoln Kayiwa’s Carat
Pääsin vierailemaan torstai-iltana kahdessa kiinnostavassa taidenäyttelyssä, jotka olivat osa Helsinki Design Weekiä ja Showroom Walkia. Ensimmäinen oli upeita uniikkeja eri värisiä timantinmallisia lasitaideteoksia esittelevä Lincoln Kayiwan Carat-näyttelyssä Kulttuurikeskus Caisassa. Lasi materiaalina on yksi kiehtovimmista mielestäni ja tässä se pääsi ihan uudella tyylikkäällä tavalla esiin. Lisätietoja ja oheinen lainaus näyttelystä täältä. Näyttely on avoinna 29.9. asti ja suosittelen käymään!
Carat on kokoelma timantinmuotoisia laseja ja valaisimia. Kokoelmaan sisältyy useissa eri sävyissä ja erilaisin pintaviimeistelyin käsin puhallettuja juomalaseja, samppanja- ja viininjäähdyttäjiä sekä LED-valaisimia.
Carat-kokoelman puhdas geometria on sulavan eleganttia ja se yhdistää estetiikan ja käytännöllisyyden ainutlaatuisella tavalla.
Kayiwa ajattelee globaalisti, mutta toimii lokaalisti. Hänen näyttelynsä osoittaa kunnioitusta De Stijl -taidesuuntaukselle, juhlistaen samalla suomalaisen designin perinnettä ja käsityötaitoa.
ABL Artesan x Samuji Designer
Inspiroivassa Samuji Housessa oli puolestaan luonteikkaisiin luonnonmateriaaleihin pohjautuva taidenäyttely ja iltama yhteistyössä ABL-Laattojen kanssa Samujin hengessä. Näyttelyn työt olivat Samujin suunnittelijan Pasi Kärkkäinen-Tunkelon sekä graaffisen suunnittelijan Aya Iwayan käsialaa. Lisätietoja ja oheinen lainaus täältä.
Edit: Näyttely on avoinna lauantaihin 17.9. asti, vielä siis ehtii!
Mitä syntyy kun annetaan vapaat kädet laatta-artesaanille ja suunnittelijoille? ABL artesan x Samuji designer-showcase esittelee useita luonnonkivistä kuten onyxista ja marmorista sekä keraamisista suurlaatoista valmistettuja rajoja rikkovia taideteoksia sekä tuotteita joiden inspiraatio juontaa runoihin, kansantaruihin ja toiveisiin.
..Myös Samujin vaatteiden perään ehdin samalla vierailulla huokailla. Ihastelin myös myymälän tunnelmallista sisustusta sekä erityisesti yhden nurkan upeaa mutaista seinänsävyä. Jos vain tämä kuva olisi pukeutumishuoneestani!
Mitä taidenäyttelyitä te olette nähneet viime aikoina tai suunnittelette menevänne katsomaan?
Beautiful art exhibitions at the Helsinki Design Week 2016 Showroom Walk – Lincoln Kayiwan’s Carat-glassdesign exhibition (open until 29.9.2016) at Cultural Center Caisa , and ABL artesan x Samuji designer -exhibition at Samuji House (9.-17.9.2016).